[新国剧访谈录]六六：考虑审查 我的戏就不会写好

现实主义题材内容作为当今市场的刚需，在大力提倡之下，已成为主力军。近些年也有很多优质内容成功走进观众心里，《少年派》刚刚收官不久，编剧六六[微博]的下一部现实主义题材剧《卖房子的人》也正在拍摄之中。

作为深耕现实主义题材内容多年的编剧，六六以自身创作经验为例，在对谈过程中尝试着给新入行或准备入行的编剧一些切实可行的建议。编剧行业地位正在提高，从业者们越来越懂得创作规律的重要性，在被尊重的同时，编剧们如何提升自己的业务能力？如何扎根生活找到最合适的话题进行创作？这些问题也逐步涌现出来。

行业仍在激荡，但不可否认的是，属于原创内容的好时代已经来临。

QA问答：新国剧访谈录X六六

娱理：伪现实主义题材为何频频出现？

六六：可能有一部分是市场原因，如果可以叫爱情偶像剧，那它们可能也更愿意，但现在主要比较推崇现实主义题材作品，电视台黄金时段的内容都会往这方面倾斜。我2015年创作《少年派》的时候，也是没有人愿意买的，当时市场上流行玄幻剧、大IP剧，现实主义题材是卖不掉的，《三生三世十里桃花》《花千骨》以极高的点击量、收视率、话题度席卷市场，现实题材的创作非常低迷。

再者，偶像剧和爱情剧的创作其实是相对容易一些的，而且这类内容很讨巧，电视机前的观众无论老少都爱看青春靓丽的脸蛋，内容也相对轻松。

相反，一些真正的现实主义题材剧可能内容比较沉重，比如《老有所依》讲述的是老年人的故事。那年轻的观众可能就不爱看，因为他还不能理解老年人的生活，而老年人也不愿意看自己生活的镜像，所以这部剧口碑好但是收视率不高。有这样的前车之鉴，大家在创作内容的题材上肯定就会有所选择了。

娱理：如何在创作的过程中规避“伪现实”？

六六：电视剧创作有一大特点就是跟风，一部戏播红了，很多戏就都会照搬这个套路、模式、类型，因为他们觉得这样会比较安全，不然一部电视剧那么大的投资，可能就真的打水漂了。那么，一个没有原创能力、又不想承担太大风险的单位，可能就真的喜欢跟风的题材，现实主义题材剧是提倡出来的，而提倡和真正的创作是有时间差的。

如果想要写一部和老百姓密切相关的现实主义题材内容，要反应当下社会正在发生的有关注性、有话题焦点的电视剧，没有2年以上的时间，是写不出来的。那这个空档怎么办，就只能伪现实主义题材剧打着现实主义的幌子来填档。

爱情戏基本不需要动用到你的创作功力，因为爱情每天都在发生，真正创作的时候，时间和投入程度都是需要消耗“内功”的时候。

娱理：现实主义题材的创作难点何在？

六六：其实我有一段时间真的很迷茫，因为到目前为止，我只会写一种戏，就是现实主义题材的话题剧。话题剧太真实了，又是人们生活中经历的事情，任何观众都可以提出不同的见解；但是玄幻、古装就很少有人批评，因为现在的观众没有在古代生活过，观看也只是欣赏，没有太多的争议，内容无论怎么飞，怎么不合理，观众看得都挺乐呵的。

现实主义题材的话题剧是每个人都参与其中的，你写的内容，大家都会感同身受，于是每个人就都有了发言权，内容与观众的距离近了，其实也就是内容的难点所在。

娱理：如何能让现实主义题材“保鲜”？

六六：确实存在这个问题。当下正在写作的特别热门的话题，可能等你播出时，大家已经不感兴趣了。我其实只会考虑我对什么感兴趣，创作是有时间成本的，你作为创作者自己都不感兴趣，那别人可能也不爱看。

还有就是你创作的题材，其实也有别人想到这个话题。比如现在拍摄的《卖房子的人》，我写的时候也不知道还有《我的真朋友》；写《少年派》的时候，也不知道会有《小欢喜》《带着爸爸去留学》；我现在在写中医的戏，也没有那么在意《老中医》。

好的题材不怕撞车，只要你是好的，观众就会爱看；如果内容不好，你就是做得再热闹、再时尚，今天写完明天就拍出来，观众也还是不爱看的。

娱理：社会话题那么多，如何选择内容切入点？

六六：举例来说，如果我来做一个精神疾病的话题剧——首先这是当今社会上的一种重大疾病，很难明确疗效最终会如何，而且这还是一个全球都需要且亟待解决的问题，这是具有很强的话题性的。

其次是切入点的选择，我不会偏重于写它的治疗效果，而是会偏重于病人生病的过程，和病魔斗争的过程，以及最终社会对这样一个有精神病史的人的接纳程度。如果一定要带上医生的内容，那可能会更着重写医患关系，而不是医生治病的过程。

你要找到能让观众感同身受的点。以这个题材为例，心理疾病是有一定认知难度的，也就是我病了，我和我的家人都不知道。其次就是疾病的滥用，以疾病来当做逃避生活的理由，这些都是切实能扎到观众心里的点。

我创作有一个个人特点，就是我的社会话题剧都是依托于家庭的，离不开家庭纠葛。但例如周梅森，他就是在认认真真写社会现象。编剧的性别不同，创作视角就会不同，落笔的笔触也会各有不同，但这一切都基于创作者对社会的观察。

娱理：是否要在创作时综合考虑后续的各方审查因素？

六六：说句实话，其实我这么多年来最大的考验，就是我在创作时关注点只在故事、生活本身，从来没有考虑过审查出来不能拍怎么办？万一不让播怎么办？如果考虑这些问题的话，我的戏就不会写得好，至少我认为我的创作是含水分的。

考虑过多不可能把最真实的方向描写出来，所以我自己不考虑这个问题，但是我的投资方或文学编辑会告诉我哪些不能写，我会综合考虑他们的意见，降低剧本的难度系数，比如《卖房子的人》中，可能会把发生命案降低为发生伤害案等。

娱理：现实主义如何做到扎根生活？

六六：最重要的就是明确你在创作时的态度，你的屁股坐在哪里？是在老百姓大众这一边？还是高大上的上层生活一边？就像你在吃饭时，如果永远只去五星级酒店感受氛围、享受服务，去了解他们的摆盘、菜品味道，你就永远不可能知道苍蝇馆子的生活。去哪里吃饭是选择，创作的根在哪里也是选择。

如果你只写开豪车的富二代的故事，那也可能很好看，韩剧《继承者们》就是这样的故事。但这种题材无论怎么包装都不可能是现实主义题材作品，因为绝大多数人过不了那种生活，他们不熟悉、有距离感。

但如果写的是农民工小孩上学问题、现在的升学焦虑问题，这些都是观众能感同身受的，这也就是社会话题剧的基础。去了解去选择，才能扎到最深处。

娱理：编剧应该从市场角度出发，考虑年轻观众市场吗？

六六：我写作时从来不会想谁来看这个问题。就像一个厨子绝对不会考虑说，我做菜怎么去吸引年轻人更喜欢来吃一样，他想的第一个问题肯定是这个菜怎么做才好吃。

说到底，做编剧和做厨子一样，“好吃”才是硬道理。我看也有人驱车几十公里就为了去吃一道特别好吃的农家菜，这样的饭店不会缺顾客。同样，好看的一部剧，口口相传也会有更多的观众来看。

娱理：作为行业的源头工作者，如何应对如今的行业变化？

六六：我真的觉得这两年是我这么长时间的创作生涯中，最好的一段时间。前一段时间大家迷恋古装玄幻大IP，随便一个网文作者就年收入过亿，行业迷恋点击量、数据，那时我们真的不受待见，但其实这些事情也没有影响到我。

为什么没有影响过我？因为看你自己喜欢干什么事。你要是喜欢钱，那你就真跟着钱跑，什么流行你做什么，可是我喜欢的是创作本身，喜欢好故事，所以不太受外界的影响。你说IPO也好，金融泡沫也好，我们娱乐圈的泡沫也好，它对于一个真实在创作的人有影响吗？没有影响。

我从开始创作到现在17年，一共做了6部戏，平均两年半1部，这是标准时间，你就是给我估值1000倍，我还是这个速度在创作，不会因为这些而缩短自己的创作时间。大家都说行业寒冬，很多人在减价、戏也卖不掉，但我发现我的戏还是涨价了，因为我的内容是被需要的，而且是稀缺的。我只管一件事情，就是我想要表达什么，其他的我都不关心。

娱理：编剧应该如何把“话语权”握在手里？

六六：有话语权的人是因为自身强，做好自己之后，你的话语权自然也就有了。我从来没有想过话语权这件事情，而且我只在我自己的领域有话语权，这个领域是指我正在创作的这个题材里我有话语权，因为我走得深，我了解的透彻。

演员跟我谈剧也好，导演跟我谈剧也好，你不要再跟我说我觉得这个不好看，因为我作为编剧是真正了解的，你告诉我说想改成这个样，那个样，我会明确告诉你这个能改还是不能改，我马上就能判断的原因是因为它不切合实际不能改，实际生活中不会发生，能改的原因是因为实际生活中会发生，我们只是需要技术手段把它调整好。

新国剧访谈录与六六的对谈试图给现实主义题材的话题和内容创作寻找到一些方向，找到更稳健的内容根基，区别于IP的改编，原创内容需要编剧有更多的生活阅历，对于话题内容也需要更深入探讨和研究，“伪现实主义题材”的通病即将被治愈，原创内容需要更有力量。

下一期，新国剧访谈录将与著名导演、编剧、监制郭靖宇[微博]展开对谈，详解作为影视行业的创作者，如何在这样的市场情况下自处，人人自危的阶段，更应该抱团取暖。

(责编：珞小嬜)