王志劭爱范儿
3、2、1成交！
恭喜亚马逊以84.5亿美元成功买下米高梅工作室（Metro-Goldwyn-Mayer StudiosInc，简称MGM）。
这个好莱坞曾经的金字招牌、手握众多IP的龙头影视制作发行公司，如今被贝索斯大手一挥收购了，日后成为亚马逊工作室（Amazon Studios）的一部分。
亚马逊表示，米高梅能帮助亚马逊Prime Video在内容制作的能力上更进一步，而亚马逊Prime Video高级副总裁MikeHopkins则在发布会上表示，这次交易的真正价值在于米高梅手握的众多IP及其特许经营权。
在流媒体领域，各家平台正打得如火如荼。在亚马逊拿下米高梅后，手上又多了几副王牌，有了跟刚刚拿下过亿订阅用户数的Disney+较劲的资本。
时代的眼泪，米高梅
米高梅工作室成立于1924年，是好莱坞最古老、最负盛名的电影制作公司，它曾制作出众多耳熟能详的经典电影，除了上面提到的几个经典IP，还有陪伴着80、90后长大的“猫和老鼠”，相信不少人初见米高梅那标志性的狮吼片头，就是出自该部动画片。
除了修炼自身的创作能力以外，米高梅还对推进世界电影业的发展起到了不可磨灭的作用，米高梅创始人之一的LouisB。Mayer发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推动成立奥斯卡金像奖，而米高梅凭借着厚实的创作底子，当之无愧地拿下迄今为止最多的奥斯卡奖项。
然而在上世纪50年代，好莱坞制片厂巨头们集体遭遇了滑铁卢，米高梅也不例外。
上世纪30-40年代，一些大的制片厂为了汲取更大利润，将发行和院线业务也整合进体系中，当资源过度集中，必然会形成垄断趋势。
在巅峰时期，好莱坞八大制片厂（派拉蒙、米高梅、二十世纪福克斯、华纳兄弟、雷电华、环球、哥伦比亚和联艺）垄断发行了超过美国影片数的90%和全球电影影片数量的40%，招致独立电影片商控诉八大制片厂操控发行、价格歧视，致使他们生存空间变得越来越小。
1948年，“派拉蒙法案”来势汹汹，这套法案要求如派拉蒙、米高梅这样的大制作厂被要求只管制片，不能兼顾发行和院线的业务，避免垄断。链条被瓦解，八大制片厂习惯了一手掌控的滋润日子，如今规模被压缩，只能充当银行的角色，转而为其他制片商提供资金、设备支持。
派拉蒙制片厂
被时代洪流推着走的米高梅也不例外，被迫放弃了部分业务，加之当时电视及相关业务的普及，相较于原本需要出门到影院里寻求娱乐项目的人们，如今选择坐在家里收看电视，而且相对于电影，电视节目的获取成本更低、可消费频次更高。
于是那个时期的电影，将拍摄方向转向为观众提供奇观，也就是我们如今常说的大片。大片意味着高预算、高投入，同时也意味着高风险。如果观众不买账，可能这一年的努力都成了无用功。
根据美国电影协会统计，1960年至1968年期间发行的影片里，仅仅只有1%的毛利能够超过100万美元。
都说“干掉你的，不一定是你的同行”，这句话在电影行业得到了验证。面临连年亏损，八大制片厂开始寻求并购。派拉蒙被海湾西方工业公司（Gulfand Western）收购，环球被美国音乐集团（MCA）收购，而米高梅则撑到了1966年，随后被美国赌场巨富科克里安（Kirk Kerkorian）收购，并入旗下娱乐产业当中。
这些好莱坞电影巨头在80年代迎来了一波复兴时期，然而并不是因为电影市场复苏，而是他们瞅准时机与媒体集团们合体了。
时代华纳、默多克集团、维旺迪环球、索尼便是在那个时期涌现的新一代娱乐巨头。
而米高梅呢？那时候它被被科克里安卖出又收回，已经属于集团的边缘资产了，直到2005年，索尼公司又以48亿美元收购了米高梅，那时的米高梅已经债台高筑，负债20亿的它，被索尼从破产边缘暂时拉了回来。
但最终，由于IP老旧、制作技术落后等诸多复杂因素，米高梅终究难逃破产的命运，于2010年正式申请破产。自那时起，米高梅就在寻求合适的买家，十年过去，它终于等来了亚马逊。
米高梅的起起落落，恰好是上世纪好莱坞的一个缩影，时代在变迁，一不小心，就有可能从山峰掉进谷底一蹶不振。
收购米高梅只为让用户在Prime会员上多花点钱？
这次收购为亚马逊发展历史上第二大收购案，2017年，亚马逊曾以137亿美元收购全食超市（Whole Foods Market）。
如今看来，亚马逊收购全食超市的价值，不仅仅是为了更深入线下零售，也为了巩固Prime会员体系。
这种策略同样可以套用到此次对米高梅的收购案中，毕竟Prime会员的权益越多，用户也就越愿意为Prime会员续费，亚马逊CEO贝佐斯曾表示，对内容投资，能为公司带来飞轮效应，其主要表现就在于提高Prime会员的订阅数。
在初始的Prime会员体系里，只有无限量免费包裹快递服务一项主要权益，随后增加了免费的Prime Video、Amazon Music、无限相册存储空间、Kindle图书馆服务，以及之后的全食超市的Prime会员专属折扣。
目前亚马逊Prime的全球订阅用户数已超过2亿，每年花119美元会费即可换取以上所有服务。
2020年全美Prime会员数已达1.5亿人，图片来源：Viral-Launch
但细想一番，这次亚马逊收购米高梅，对促进Prime会员订阅数似乎不能起到立竿见影的效果，或许这次贝索斯真的只是想把自己的娱乐产业再夯实罢了。
命运坎坷的米高梅能迎来“文艺复兴”吗？
米高梅与亚马逊的结合，其实可以抽象成传统影视巨头拥抱流媒体的又一案例。
这样的结合并不新鲜：华纳影业为了给旗下HBOmax平台输血，不惜宣布2021年所有新片都会线上线下同映，宁可牺牲院线同盟也要转型成功；迪士尼也在2019年11月推出了自家流媒体服务Disney+，至今订阅用户已经破亿，从推出原创剧集为起点算起，Netflix达成一亿用户目标花了六年时间，而迪士尼只花了三年不到的时间；就连动作最慢的派拉蒙，也在今年初上线了Paramount+流媒体服务。
流媒体领域的玩家越来越多，原本的增量市场，如今变成了存量市场。米高梅没精力没时间更没钱去做自己的流媒体平台，那么出路只有一个：找到一个流媒体大腿。
去年12月，米高梅正式进入出售程序，邦德最新系列作007：无暇赴死（No Time to Die）差点因为这事儿夭折。
当时米高梅的市值约在55亿美元，这个数字要比如今亚马逊近85亿美元的收购价低了许多，而且据媒体估算，亚马逊花出去的84.5亿美元收购价钱，大约是米高梅2021年估计息税折摊前收益的37倍。
贝索斯是个生意人，他不可能会做亏本买卖。他愿意花这钱，因为他觉得这钱能确保自己拿下米高梅，而且这钱日后可以再赚回来。
而且比起去年亚马逊在Prime Video和音乐业务上花的110亿美元，这笔收购的价格似乎也不算贵。
就在今年的5月13号，亚马逊刚刚把老将Jeff Blackburn召回，统管亚马逊的大文娱集团（Mediaand Entertainment Group），旗下包括亚马逊工作室、Prime Video、音乐（Amazon Music）、播客（Wondery）、游戏和Twitch等业务，当此次收购完成后，这个集团里将添一员大将。
如今，米高梅的资源库里仍然躺着4000多部电影和17000多个电视节目，而旗下的“007”、“霍比特人”、“终结者”、“洛奇”、“沉默的羔羊”等系列IP都等着亚马逊去挖掘。
这些资源对亚马逊工作室而言极具吸引力，他们自2010年创立以来，便开始向编剧和制片人征集原创剧本或短片，从中挑选出合适的内容然后投拍。
还记得2016年的那部“海边的曼彻斯特”吗？那部片子讲述了令人心碎的故事，它就像是一根刺，一直扎在我心里，看完久久不能平复，至今不敢二刷。优秀的剧本通过演员的精彩演绎，产生了绝妙的化学反应，最终这部电影取得第89届奥斯卡的6项提名，并成功斩获最佳男主角和最佳原创剧本奖。
海边的曼彻斯特剧照
亚马逊的Prime Video也因此成为第一家在主流电影奖项有所建树的流媒体平台，可以视作是好莱坞接纳网大的阶段性创举。
随后Prime Video还出品了许多优秀的原创剧集，诸如“了不起的麦瑟尔夫人”、“黑袍纠察队”、“伟大的旅程”等等。
不过，即便我自视为美剧爱好者，在搜集资料之时也发现，在亚马逊工作室的原创剧集里面，我能叫上号，也就上面那几部，其他内容大多叫好不叫座，给人留下深刻印象，有里程碑意义的剧集并不多。
隔壁Netflix有“纸牌屋”、“怪奇物语”、“爱，死亡和机器人”、“爱尔兰人”；Disney+有漫威这个IP金库；HBOmax有华纳做靠山，在“扎导剪辑版正义联盟”的推动下，今年的订阅新用户数量上取得阶段性胜利。
大佬们都迈着大步向前进，只剩下亚马逊，成了默默努力但仍被人遗忘的小透明。
这次亚马逊将米高梅收入囊中，一下子多出那么多可用的IP，至少在原创能力上算是追上第一梯队了，之后米高梅能不能成为迎来复兴，亚马逊的娱乐帝国之梦能否成真，就看Jeff Blackburn和贝索斯的继任者Andy Jassy（现任AWECEO）如何化腐朽为神奇了。