陆瑶
喜剧演出停滞，但人们对喜剧的需求却有增无减。在人们只能通过线上平台进行文化娱乐消费的特殊时期，上“云”也成了喜剧人们的必然选择。
喜剧演出，这一高度依赖现场反馈的演出品类在疫情影响下停摆至今。和所有的线下演出一样，取消演出成了今年2~3月喜剧市场的常态。
开心麻花在2月初公告取消了全国20多个城市的近60场演出，涉及包括《乌龙山伯爵》、《贼想得到你》在内的约20个剧目。
笑果文化取消了原定于3月31日至4月13日举办的《墨尔本喜剧节·华语喜剧周》，《李诞和他的朋友们全球巡演》在澳大利亚和新西兰的演出也悉数延期至下半年或明年。笑果文化CEO贺晓曦告诉记者，海外演出在收入上的损失并不大，但有着将中国喜剧推向海外的里程碑意义，“这是第一次在国际喜剧节里有了华语板块，原本可以将中国年轻人的喜剧形式与全世界的喜剧爱好者一起分享，现在只能延迟，这是非常遗憾的。”
单立人喜剧取消了2月份开始的所有线下演出。据了解，单立人喜剧在2019年每周约有7场演出，观众约为80~100人，票价最低为100元，再加上每个月的全国巡演，一季度的演出损失超百万。而这部分是单立人喜剧主要的日常收入来源。
此外，全国各相声社团也无法按计划进行开箱演出。
喜剧演出停滞，但人们对喜剧的需求却有增无减。在人们只能通过线上平台进行文化娱乐消费的特殊时期，上“云”也成了喜剧人们的必然选择。
脱口秀、舞台剧、相声齐上云
线上脱口秀专场成为喜剧人上“云”之后的一大着力点。
笑果文化于2月26日在腾讯视频上线了第一期《笑场》，目前已更新至第四期。《笑场》被称为“中国第一个脱口秀专场节目”，由喜剧演员李诞作为推荐人，每期推荐一位脱口秀演员做脱口秀专场表演，包括呼兰、思文、梁海源等热门演员，节目时长约为30分钟。
随后，单立人喜剧也在优酷上线了旗下脱口秀演员刘旸教主的单口喜剧专场节目，时长为70分钟。
两档集中上线的脱口秀专场节目形式类似，均为一名脱口秀演员加一支麦克风的极简配置，舞台布置简洁，台下坐满观众，真实反映了脱口秀线下演出的形式和场景。值得注意的是，两档节目的录制时间都是2018年。
两年之后将线下的专场演出进行线上视频化呈现，是笑果文化和单立人喜剧抓住疫情期间“宅娱乐”时机的尝试，也是脱口秀市场近年来快速发展的结果。
在业内看来，脱口秀市场在近几年来已经有了长足的进步，人们通过《吐槽大会》、《脱口秀大会》等节目认知了脱口秀表演的形态，同时通过线下的开放麦打磨优化演员表演和内容，提升观众在脱口秀演出中的参与度。在市场发展的基础上，《笑场》和《庄谐不二》摒弃了综艺氛围和明星加成，将一场场真实纯粹的脱口秀演出通过线上途径向更广泛的受众群体传播。
单立人喜剧创始人石老板此前曾表示，充分的舞台实践可以让演员展示出结构更复杂、更有深度的内容，节目形态和观众审美的提升也倒逼着演员创作出更优质的作品。
除了脱口秀品牌的线上尝试，以舞台剧为主要表演形式的开心麻花，也在尝试将舞台剧搬到线上。
3月14日，西瓜视频、今日头条和抖音联合推出了开心麻花线上开年大戏《贼想得到你前传》，此举也预示着线上剧场作品正式成为开心麻花产品体系的一部分。
《贼想得到你》是开心麻花2019年年末的贺岁大戏之一，于2019年底在北京开启首轮演出，演出反响热烈，在豆瓣上获得了8.6分的高分评价。此前开心麻花取消的演出中，包括沈阳、济南、西安等多个地区的《贼想得到你》。此次上线的番外作品既与原舞台剧形成协同效应，也延展了该核心IP，为此后恢复的线下演出和后续的线上内容都能起到良好的预热效果。
在各喜剧厂牌开展线上探索的同时，短视频平台也纷纷抛来绣球。石老板曾表示，字节系、微博、腾讯等平台都来联系过他，线上需求显著提升。
快手联合李诞开启了沙发喜剧秀“诞愿人长久”系列直播，李诞在快手直播间与短视频博主和快手红人主播进行“云串门”，脱口秀演员与快手网红“破次元壁”式的互动，在快手平台上引发热议。在李诞账号下关于直播的宣传短视频播放量达千万，根据直播截取的短视频内容也得到广泛传播，单则短视频均能获得超百万点击量。
随后，抖音邀请李诞、潘斌龙、许君聪等喜剧演员在抖音上开启王牌喜剧专场“欢乐dou包袱”。与快手的直播互动类似，喜剧演员在“欢乐dou包袱”中也和抖音上的红人直播连麦互动。截至目前，“欢乐dou包袱”的话题页已实现1.7亿次播放，单场直播至少能收获数十万音浪（10音浪折合人民币1元）。
西瓜视频、今日头条和抖音更是将笑果文化、开心麻花、德云社、嘻哈包袱铺共四家喜剧厂牌“打包”推出线上“喜剧场”，进行一次“云喜剧”的集中呈现。
其中，笑果文化以直播形式推出旗下IP活动“喜剧周末”，包含脱口秀、生活分享等多种内容。嘻哈包袱铺和德云社则为平台观众献上免费演出。
线上喜剧有多少生长空间
将线下专场演出放到线上播放，在国外的脱口秀界已是一种成熟模式，国内的此次试水效果如何呢？
从播放数据来看，截至3月22日，四期《笑场》的总播放量约为5600万，但下滑趋势明显，从第一期呼兰专场的2628.5万一路降至第四期梁海源专场的325.2万，豆瓣评分为6.8分。《庄谐不二》目前已获得优酷文化栏目热播榜第二、新知付费榜第一的成绩。
从评价来看，“过期”的笑点已经较难迎合观众的需求，演员当时的表现力也被观众指出不少问题。也有观众认为，演员一口气讲二三十分钟，更加考验文本的质量和逻辑，部分演员的表现并不如以前的短节目出彩。
对于节目的反馈，贺晓曦向记者表示，这样一个完整的专场是线上欣赏单口喜剧的终极形态，也是喜剧演员的里程碑，不能只用播放量来对节目做评判，“线上专场是喜剧产品系列中不可或缺的一部分，这种形式的上线对于市场来说是一次新的尝试，只要和观众有互动，观众有反馈，这个行业就往前走了一步，就让更多人知道中国也有脱口秀专场。”
而对于专场节目的时长，贺晓曦也有自己的看法，“一个半小时的专场可能对大家的接受度有一定考验，对观众注意力的要求过高，所以我们先选择了20~30分钟的时长，并不是演员的能力问题。”
同时他认为，中国的喜剧产品应当有自己行业标准，“线下的专场是一个半小时，线上的专场形式是可以探索和讨论的，没有固定的标准和模式，喜剧产品在国内的形态和行业标准，就是我们来推动的。只要守住底层方法和原创质量，具体的表现形式还是看观众的需求。我们是和观众一起互动成长起来的，这也是互联网时代赋予内容行业的特点。”
开启首次线上尝试的开心麻花，也在思索线上空间的更多可能性。开心麻花版权与产品中心总监洪晔对记者表示，将线下演艺内容搬到视频平台，不是简单的平移，需要从叙述方式、创作角度和知识产权保护上下更大的功夫，“目前来看，开心麻花的观众对于疫情期间能用这样的方式看到熟悉的演员和作品感到很满足，平台上的新受众也觉得很新鲜，引发了很多观众在疫情结束后到线下观看舞台剧的兴趣。”
同时，洪晔表示，开心麻花将保持和各平台的沟通，在满足观众需求、提供优质作品的基础上，共同探索多赢的合作方式。对于未来的线上规划，洪晔介绍了两方面的思路，“一是之后要增强线上产品的制作和储备，包括多种产品类型下创作团队、制作团队、演员和渠道的储备；二是要积极探索线下线上打通的模式，而非简单地复制已有的线下产品到线上，探索线下演出的多元盈利模式。”
截至第四期，《笑场》仍是一档没有赞助商的节目。据贺晓曦介绍，节目的盈利模式目前仅为平台采买，未来可能会尝试会员付费的方式。
在线上空间，笑果文化有着较为明确的计划。贺晓曦表示，公司会开始启动创新业务，包括线上直播态的产品、和视频平台的合作、构建新媒体账号网络等，“并不是只着眼于一两个项目的联动，而是整体推动，将喜剧品类在这些平台上实现流量沉淀，让内容找到它的受众，也让受众成为内容的一部分。”
