杨晓敏京剧扮相
尹正在剧中
《鬓边不是海棠红》收官了！不少粉丝看得眼泪汪汪意犹未尽，该剧不仅演技全员在线、剧情荡气回肠，更是盘活了我们的国粹京剧。不少年轻人对剧中涉及的二十多出京剧名场面如数家珍，国粹“出圈”让人大感欣慰。一个多月的“好戏”落幕让剧粉们依依不舍，记者也趁热采访了江苏省京剧院的85后小花旦杨晓敏，请她来跟大家一起聊聊“梨园那些事儿”。扬子晚报/紫牛新闻记者张艳
京剧妆中的“片子”，比PS和美颜相机都厉害多了！
“尹正[微博]京剧扮相绝美，惊艳到我了！”“尹正太适合戏曲扮相，这造型真的绝”“我是女的但我承认尹正这个旦角装扮甩我18条街”……黄晓明[微博]在剧中的翩翩公子哥形象和人设都很圈粉，但《鬓边不是海棠红》中最让人惊艳的还是尹正饰演的商细蕊的旦角扮相，出乎大家意料的精美绝伦！于是大家感慨：尹正五官俊俏，脸型也超适合戏曲妆，不信要是黄晓明演商细蕊，扮相肯定没这么美！
“还真不一定”，杨晓敏笑着告诉记者，她讲到了戏曲妆当中最神奇的“贴片”，当年引起不小争议的《新红楼梦》中的“铜钱头”让很多人知道了“贴片子”，其实“片子”在旦角化妆中的作用可是相当重要的，“我们这个贴片子是非常讲究的，它可以根据每个人的脸型和五官来调整，比如说我是长脸，我在贴片子的时候就不能贴的太往下就稍微往上一点点；如果是脸型比较圆，那片子就可以稍微往下来一点，这样就会拉长整个脸的脸型。如果是脸比较方腮比较大，片子可以贴的宽一点、多遮一点，这样从远处视觉上看上去之后就觉得脸比较细长……”她坦言戏曲里的“片子”可是比化妆品、PS、美颜相机更高级的修饰遮瑕术呢。
也因此，京剧的妆是很耗时相当精细的一个活儿，杨晓敏说，通常晚上7：30开始的演出，演员一般最晚都要下午5点必须到后台，“最好在下午4：30之前，因为化妆最起码要一个小时，‘包头’半个小时，全套行头穿好一小时，所以演员基本上至少要两个小时多做准备，我们京剧里面有一句老话叫：早扮三光，晚扮三慌。你早早的装扮好，气定神闲地坐下来慢慢地这样进入角色，才不会慌”。
“角儿”是那个年代的流量？不止不止！那都是大IP
在《鬓边不是海棠红》中，尹正饰演的商细蕊是戏曲界的传奇人物，是当时名副其实的角儿，台上塑造的角色迷倒众生，台下有着独特的人格魅力，粉丝无数。那么京剧舞台上的“角儿”跟今天的爱豆、流量、明星是一回事儿吗？有什么区别吗？杨晓敏分析道：“我们称为‘角儿’的首先是演员，其次跟爱豆、流量、明星这些都不太一样，每个角儿都是很多身份的一个综合。”
现在的流量明星可能因为唱、跳、创作甚至颜值等某一项因素一夜爆红，但京剧舞台上的“角儿”每一个首先都是“台上一分钟，台下十年功”练出来的，上台有范儿缘于身上带“功”。舞台功夫过硬之外，就像梅兰芳大师被称为“梅老板”，商细蕊被称作“商老板”，他们往往还要担负一个戏班的生存和生计，所以他除了有舞台功底，还要有魅力、负责任、懂经营、顾大局……“一个角儿以前是要养活整个戏班的，现在的明星啊爱豆啊，其实是有一个很专业的团队来经营的。所以京剧舞台上的角儿，一个人应该相当于一个大IP差不多”。
最近京剧的确变得时髦多了，“骨骼清奇”的你适合学京剧吗？
最近因为《鬓边》一剧，很多年轻人会来问杨晓敏关于京剧的剧目、行当、服装、专业名词等“梨园的事儿”。作为一个10岁开始学戏、唱了20多年戏的旦角演员，她特别开心，“传承的事情我们一直在做，包括与小学校共建京剧班啊，进高校给大学生讲戏啊，看到越来越多的同学发现京剧原来能看懂、而且还挺美挺好看的，我们都感到欣慰”，疫情期间，她还没间断地给学生上网课。
杨晓敏小时候是被相中“条件好”才选去学戏的，那么学京剧真的需要“骨骼清奇”吗？她笑着说没那么神，但的确也会有些要求，就拿女孩来说，太高或太矮都不太适合，“比如跟男演员配戏啊等原因，像我1米65，在舞台上是比较标准的身高，因为有个剧目服装不是每人一套，要差不多的身量才穿着合适”。还有人皮肤比较敏感的也需要注意，“我以前一个同学，化完妆在太阳底下晒了两个小时皮肤就发痒起疹子，然后发青，后来发现她对戏曲油彩妆里的铅特别敏感。她就因为这样改做幕后服装去了，一直到现在”。
(责编：珞小嬜)
