原标题：一张年画五层木版周家口木版年画不只有“门神”
周家口木版年画依然保留传统的制作工艺，制作一幅年画往往需要5大步骤，一般一副彩色年画至少有5个颜色，也就是要制作5个不同颜色的木版。
新京报讯（记者张羽）年画是我国传统的民间艺术，代表着对来年幸福平安的祝愿，在很多地方，年画也被称为门神画。在河南周口市的川汇区，当地的周家口年画正是门神画的代表。其传统的年画内容中包含门神、灶神、马王爷等民间传说，当地人逢年过节时也都有贴年画的传统。始于清朝的周家口木版年画，传承至今已是第七代，已有超过200年的历史。据传承人夏明月老人向新京报记者介绍，这种技艺曾中断过一段时间，并在随后的30年时间里鲜有人见过。如今，周家口木版年画依然保留传统的制作工艺，制作一幅年画往往需要5大步骤，其中的刻板更是多达5个。
曾十年没再碰木版年画
位于河南周口市川汇区的关帝庙，每日到此上香的人络绎不绝。除了诚心祈福，许多人还会到庙内东侧的一所房间，来欣赏周家口木版年画的制作。对年轻人来说，这种年画十分新鲜，是记忆中所没有的。但老一辈人知道，这才是老周口的熟悉味道。
周家口木版年画的命名源自当地的古代名称。过去的周口市川汇区名为周家口，地处沙河、颍河和贾鲁河交汇处，水运发达。三条内陆河的开通，使得周家口成为历史上重要的南北物资集散地。
陈列年画的房间很大，但常住于此的只有夏明月一人，他是河南省级非物质文化遗产周家口年画的第六代传人。今年75岁的他，保持着“早八晚五”的生活作息，关帝庙开门时来，闭馆时离开，这个“工作地点”离家还有10公里。
“从小就学，跟着父亲、爷爷，家里面的几辈人都是干这个的，到我这里是第六代”。夏明月告诉记者，自己18岁学成后，开始独立制作木版年画，一来是家族传承，二来也算学个手艺养活自己。但在上世纪60年代末，周家口木版年画的发展却被迫停了下来。
据夏明月介绍，由于周家口木版年画的创作内容以各类神仙为主，如门神、灶神、马王爷等等。在当时的历史背景下，这些内容被禁止了，“很多木版都让烧了，这个做不了了，我就去参军，一直到1979年退伍。”
结束军人生涯的夏明月回家种起了地。十年没碰木版年画了，却还是忍不住重新将这些手艺拾起来。农活儿不忙时就刻版，虽然手有些生了，但一点点也算找回了以前的感觉。家就是他的创作室，只是除了临近的村民外，外界很少有人知道老年画又回来了。
就连一直从事篆刻类工作的于建军也表示，周家口木版年画过去只是听过名字，并未见过实物，更不知道谁还会制作这些。如今，作为夏明月的徒弟之一，于建军已成为该项技艺的第七代传承人。
有了工作室多了俩徒弟
夏明月如今的“工作室”陈列十分简单。一进门摆有一张桌子，上面有包括木版、刻刀工具、彩笔等创作工具。墙上挂有几幅周家口木版年画的经典形象，另一侧的大桌子上，摆得满满的都是已刻好内容的木版。他说虽然这房子是木质结构的老建筑，不能用电，屋子里冬冷夏热，但能有专门的年画制作房间，自己特别满足。
屋内摆放着许多制好的木版。受访者供图
周口市关帝庙民俗博物馆馆长王丽亚介绍，自己也是在2011年才第一次见到夏明月。当时，周口市内举办了一场非遗展览，在展室一个的角落里，她注意到了夏明月和他的木版年画。“这种年画，过去我们有在市内的博物馆进行收藏，但不知道作者是谁，也一直没找到，当时看到夏师傅就去随便聊了下，结果发现还真是原汁原味的周家口木版年画。”
说起这事，夏明月表示，当时听说了一个可以展示手工艺的活动，想着能让更多人知道木版年画，自己便蹬着三轮、拉着一车的年画和木版过去了。没想到这一去还真有收获，第二年就在关帝庙内有了自己的工作室。
同年，也是根据当地相关部门协调，于建军和任振强成为了夏明月的徒弟，承担起对木版年画的传承工作，他们两人原先分别从事篆刻与绘画工作。王丽亚说，这也是出于对传统手艺的保护，希望能将这类非遗手艺不断地传承下去。2015年，周家口木版年画正式入选河南省省级非物质文化遗产。
门神过时当下以历史故事为主
“门神、灶神、马王爷等一些传说中的神明，这些都是过去年画最主要的内容”。
在房间的正中间挂有两对、四幅木版年画，夏明月介绍，这是过去最经典的两幅。屋中挂着的是复制品，原件已在当地博物馆进行保存。其中一对年画的典故是“五子丰登”，寓意为希望家里的孩子高中状元，有一个好前途。另一对则为“马上鞭”，“类似秦琼、尉迟恭的门神形象，但是这两个人物的形象其实来自封神榜，寓意也是辟邪、镇宅。”
墙上两对经典年画，分别为五子丰登、马上鞭。摄
据夏明月介绍，周家口木版年画一般成对出现。过去人们常在过年期间准备年画，既有贴于门上的门神，也有贴于灶台一侧墙上的“灶王爷”，包含着对新一年的各种愿望。
新京报记者注意到，相比一些地区的传统年画作品，周家口木版年画的颜色似乎更为丰富，而且在用色上更为大胆，用上了其它地区相对少见的绿色、紫色、亮黄色，根据人物形象这些对比明显的颜色铺陈在同一幅画面上。在人物的塑造上，有些形象甚至算得上夸张。
夏明月说，年画用色丰富，这是周口所处的地理位置所致。由于当地属于中原地区，周家口木版年画的一些特点反映了当时的风俗、风貌。“形象硬朗、线条粗犷、用色丰富，这算是周家口木版年画最大的特点，有些地区的年画能看出颜色的渐变，两种颜色相交的地方比较模糊，有种朦胧感，但这边的年画，特点就是颜色界限分明。”
而除了经典的年画形象，记者还在房间内看到了如关羽、寿星、观音以及小孩子等内容，这些形象其实不属于传统的周家口年画题材。
对此，于建军觉得，年画的创作内容其实和市场需求、创作环境紧密相关，更直白些说，便是看哪些题材卖得更好。“过去人们对年画的需求很大，不仅是逢年过节，基本上画坏了就会换，相当于一个消耗品，但现在不一样了，机器做的永远比人更快，现在还在坚持木版年画的制作，更多地是作为手艺、工艺传承。”
夏明月（左）与徒弟于建军（右）。摄
在内容上，门神、灶神的传说已不再是人们追求的核心，周家口木版年画，这两年也少了些烟火气。不光是城市，就连夏明月所在的乡镇中，很多村民过年时也常常把年画这一传统给忘在了脑后。
夏明月告诉记者，目前自己除了制作一些传统内容的木版年画，更多时间是以关帝庙内的一些形象、故事搞创作。“关羽、观音这些形象，还有庙内石碑上刻有的二十四孝故事，这些都是重新学着刻出来的木版。”
夏明月在刻线制作木版年画。受访者供图
十分木版年画刻版占九分
夏明月有一个工具箱，里面装着的是他用来制作木版的刀具。其中大多数都是他自己手工制作而成，一根木柄插有一把钢刀，有些钢刀外侧则是缠了一圈塑料布便于拿握。
虽然目前市面上随处可买到篆刻、雕刻用的工具，但夏明月觉得都不顺手。他表示，自己制作的这些刻刀都是按照过去的样子重新制作，“握着舒服，也使得上劲儿，这都没卖的。”
夏明月使用的刻刀多是自己制成。摄
对刻刀工具的执著，是夏明月从事木版年画制作以来一直的坚持，刻刀用的顺手，对木版的刻画也能更加细腻。有些刻刀用来线条的刻画和加深，有些则专门用来剔除不需要的木屑。
据了解，制作一张周家口木版年画往往需要5步，选材、开板、雕刻、印刷、上色，如此完成后再进行装裱。其中的每一步都很有讲究。
夏明月介绍，自家木版的选材主要来自于梨木，这种木材材质较细，便于刻写，同时能够较好地进行长时间保存。以屋内摆放的木版为例，其中许多都有超过30年历史，木版也已变黑，它们都是夏明月在退伍回家后利用闲暇时间制作的。据他讲，过去父辈所用的木版许多甚至已有200多年的历史，为祖上代代相传。可惜的是，由于此前许多木版被迫埋于地下，再挖出时，已被腐蚀，木版上的人物线条十分模糊，再也无法用于制作年画。
曾经埋着的木版一部分被存于关帝庙博物馆中，但已无法使用。摄
在经过选材和打磨之后，便是整个环节中耗费时间最长、也最复杂的一个环节，雕刻。“一副年画制作一般需要1个月左右时间，其中木版的制作应该占了29天，最后的上色很快”。
而夏明月所说的也仅仅是一块黑线版，上面主要雕刻的人物的线条。若要算上用来上色的木版，这个时间还需要延长一个月左右，“颜色版相对容易一些，就是根据不同颜色需要刻着色点，一般一副彩色年画至少有5个颜色，就是说，我们要制作5个不同颜色的木版。”
接力传承手艺免费教
采访时，不少游客在夏明月的工作室进进出出，他们觉着屋内的木版、工具、年画都十分新鲜。有的游客会在现场直接购买年画，像一副大小约4尺的年画，价格大概在200元。
“价格高了，但是买的人不算多，拿这个养活自己很难”。于建军从2011年开始便跟着夏明月学习木版年画的制作。由于原先从事雕刻类工作，于建军学习的很快，但期间手上也没少留下伤口。
“以前是小刀，刻的也是石头章，现在木版明显更大，刻几刀，手就酸了，开始学时也经常跑刀，刻坏了一点，一块板可能就废了”。
由于依然在经营着篆刻工艺品店，于建军表示多数时间还是忙自己的事。在休息时间会拿出木版进行制作、练习。对于此后的传承工作以及传承方式，他表示如果有人愿意学习，并且有耐心学习，这些手艺都是可以免费教的，但找到这样的人确实不容易。
夏明月本希望能将手艺继续在自家传承下去，但孩子们并不接受。相比一份手艺，一份稳定的工作似乎更为现实。“以前卖年画，虽然一张就几毛钱，但是买的人多，也能作为一份收入，现在卖的价格高了，虽然也有人买，但终究不能算一份稳定收入。”
如今，夏明月每月可以从博物馆方面领到1000元的工资，不愁原材料的他每天做的就是不断的创作，工作累了便在庙内转上一圈，再回到桌前。这样的生活周而复始。“还是喜欢这个，不然我也不会一直做，这么好的东西不能消失了，就希望能一代代传承下去。”
新京报记者张羽
编辑穆祥桐校对李世辉
