原标题：《柔情史》：不粉饰温情，颠覆了中国传统母女关系
5月17日，杨明明导演的《柔情史》上映。在我看来，这是一部少有的颠覆了传统母女关系的华语电影，甚至我们会惊讶于导演对母女关系的处理。在这部电影里，母女二人之间的情感非常复杂，不仅仅有一种互相依靠和互相照顾，更有一种对彼此的仇视。而要承认母女关系中有着仇恨的成分，对于我们的主流叙事来说，其实也是一种离经叛道。
坦率地说，电影中的两位女主角性格都有极大的缺陷，不讨人喜欢，甚至让人反感。母亲有过强的控制欲，而女儿则有近乎于不近人情的顽固，甚至，她们身上都有着不可救药的自私。但是我认为这恰恰是这部电影可贵的地方，它没有故作温情的亲情，也没有对生活的粉饰。
《柔情史》剧照。图片来自网络
纵观华语电影，表现母女关系的电影不多，甚至可以说是缺失的。多年前的《喜福会》算是一部，但是电影的重点放在了海外华人的奋斗和中西文化的差异上，核心当然是母女和解，不过始终和我们的主流文化有些隔阂。《柔情史》的故事则发生在北京最普通的胡同深处，讲述的是最普通的母女故事。电影里这对母女的冲突往往集中在最俗气的生活里，那些琐粹的吃穿用度，那些生命中存在却羞于提及的尴尬之中。
张爱玲在《小团圆》中就塑造了一位对自己母亲情感复杂的女儿形象，这个角色据说有很强的自传性质。在这部小说中，主角对母亲的感情几乎是爱恨交织，甚至恨大过爱的。《柔情史》据说也有导演杨明明自己生活的影子，电影里这对母女的对话可以说非常密集，几乎都在吵架和争执，充满了互相伤害。电影里母亲会嫉妒女儿的恋情，会用最恶毒的语言诅咒她；女儿也会用最极端的方式回击，同时打击母亲残存的自尊。当我们看到这些剧情，我们固有的审美会受到挑战，但是谁又能否认的确存在这样的关系呢？
女儿跟妈妈吵架后落泪。图片来自网络
作为女性导演的作品，这部电影精准地把握了女性不易捕捉的情感，在细节上很见功夫。电影被牛奶、羊蝎子这些食物串联，用母女对食物的态度来表达她们的生活观念。家庭之中的小事被导演放大成浪漫的瞬间，仅仅是解决了停电危机，就可以让母女看着灯泡鼓掌。而电影的主线则是母女二人各自失败的爱情，这其实突出了一种哲学意义上的人必然孤独的主题，母女二人看似庸俗的日常反而成了一种对人精神危机的救赎。这对母女互相仇视对方，又互相依存，在残酷的世界中最终只是拥有彼此，这其中蕴含着对人与人关系的思考。
制片人耐安饰演的母亲是电影的绝对亮点，某种程度上说，我们可以不喜欢这个角色，却很难否认她的存在，否认她的真实，她的一颦一笑正是我们日常生活中最常见的退休阿姨的样本，这个已经被我们选择性忽视的群体却在这部电影中得到了表现。杨明明让这样一位母亲变得立体起来，她也拥有自己的文学梦想，即使生活苦不堪言；她也可以追求爱情，即使充满了算计。甚至我们很难质疑她对女儿的爱，尽管这种爱充满了伤害，但是也许真的是这个角色能够付出的所有。
母亲在烫发。图片来自网络
我愿意把《柔情史》看作是对女性处境的反思，这个家庭的男人是缺席的，从主角的争吵中我们得知，一个没有父亲的家庭，母亲的不容易和女儿的委屈。毫无疑问，这是一部彻底的女性主义电影，但也是对女性主义反思的作品。当我们一边厌恶着主人公的言行，一边也会思考究竟是什么，将主角原本鲜活的生命榨取。
我们的文化中对母亲形象的塑造总是相对单一的，往往突出母亲的伟大和无私，其实忽视了母亲作为人的主体性。某种程度上说，只有把母亲身上的“神性”去除，才有可能释放真正意义上的“人性”。如果一味神话母亲的伟大，其实就是拒绝承认母亲作为人的价值。《柔情史》在这个层面上为我们塑造了一个真实的，但是不同于主流叙事的母亲形象。而这样的一部电影缺少的恰恰是柔情，珍贵的也是那逼仄的生活中偶尔流露的柔情。
□余余（影评人）
新京报编辑吴龙珍校对危卓
