原标题：上海音乐学院原创歌剧音乐会《汤显祖》巡演澳大利亚南半球刮起一股“汤旋风”
上海音乐学院原创歌剧音乐会《汤显祖》巡演澳大利亚
昨晚，上海音乐学院《汤显祖》澳大利亚巡演来到第三站，悉尼歌剧院2700余座音乐厅座无虚席。此前，这场歌剧音乐会已在墨尔本大学维多利亚音乐艺术学院新建的汉森·戴尔音乐厅及墨尔本演奏中心演出两场，4月9日还将在悉尼音乐学院交流演出。
一个“人”的心路历程
集成上海音乐学院各学科创作演出力量的原创歌剧《汤显祖》，2017年1月首演于国家大剧院，当年5月登上“上海之春”国际音乐节舞台；去年1月作为开幕演出亮相匈牙利欧洲青年歌剧节，并应邀在捷克亚纳切克音乐与表演艺术大学作访问演出，12月又以音乐剧场的形式在宝岛台湾巡演。回忆《汤显祖》一路走过的历程，青年编剧陆驾云如数家珍。此次海外巡演，因为路途遥远，无法携带所有布景，加之演出场地均为音乐厅，新的歌剧音乐会版《汤显祖》应运而生。
作曲家徐坚强为新版作了配器调整，加入了唢呐、古筝、二胡、笙、笛子、中胡、琵琶等民族乐器，还运用不同戏曲曲牌来表现角色经历与性格，例如《好一个奇男子》运用《茉莉花》的曲调演变而来；《汤府大喜》《折柳别》《春之歌》等从江西采茶调的音调变化而来。陆驾云则以汤显祖的生命阶段划分，让作品线索变得更为清晰，“从青年时代的意气风发，中年面对各种选择时的坚持，直到50岁生日当天《牡丹亭》上演，我相信即便不了解汤显祖的异国观众也能理解一个‘人’的心路历程和他最重要作品诞生的基础所在。”
陆驾云的判断没错，无论是在墨尔本还是悉尼，从开场时的略带矜持，随着剧情深入，观众的投入也渐入佳境。将近3小时演出结束后的谢幕堪称“疯狂”，每位观众都鼓掌欢呼。
一部剧的艺术使命
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生……”身着水袖戏服的杜丽娘一登台便惊艳全场，饰演杜丽娘的孟子毓是上音音乐剧系大四学生。包括孟子毓在内，《汤显祖》主创团队均来自上音，党委书记林在勇担任总策划并作词，歌唱家、院长廖昌永任总导演，青年教师施恒任导演；上音研究生胡斯豪、孙卓汉、苏航，声乐歌剧系青年教师陈京蔚担纲主演，乐团成员来自管弦系，合唱团来自声乐歌剧系，舞台视觉呈现由数字媒体艺术学院师生制作，剧务则由艺术管理系学生承担。
“这次‘走出去’的规模在上音院史上可谓开先河。”带队演出的林在勇介绍。他为《汤显祖》设计了半文半白的唱词。墨尔本演奏中心的伊丽莎白·默多克厅台口较浅，乐池无法下降。演出现场，身着中国传统服装的民乐演奏者们登上舞台，无意间成为演出的后景，合唱团成员们则站上二楼，和舞台遥相呼应。无论是声音效果还是舞台意境的设计，虽为因地制宜的调整，仍可见精心之处。
