原标题：12个摇滚少年从百老汇嗨到中国，这部音乐剧为何如此燃
由同名电影改编，安德鲁·劳埃德·韦伯全新作曲的音乐剧《摇滚学校》于3月22日至4月14日在北京天桥艺术中心演出。这部音乐剧自2015年百老汇首演以来，无论是登陆伦敦西区，还是在北美、澳洲的巡演，均收获大量好口碑，并于2016年获托尼奖最佳音乐剧、最佳原创剧本、最佳原创曲目、最佳男主角提名，及纽约戏剧委员会最佳原创音乐剧、最佳编曲、最佳歌词、最佳音响设计及最佳音乐奖项的提名。新京报特邀已提前观看过《摇滚学校》的剧评人杨小乱，揭秘音乐剧看点和亮点。
主办方供图
经典电影改编，零时差来到中国
《摇滚学校》由2003年理查德·林克莱特（RichardLinklater）执导的同名电影改编，理查德·林克莱特是拍出了《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏后》、《爱在午夜降临前》三部曲以及《少年时代》等多部影迷心中经典作品的导演，《摇滚学校》相比起前面所说的几部电影而言更商业化，故事也更好玩易懂。
在影迷心中，《摇滚学校》依然是林克莱特非常重要的作品。同名电影的主演是大家熟知的杰克·布莱克（JackBlack），他最广为人知的作品是给“功夫熊猫”阿宝配音，《摇滚学校》是他演艺生涯的转折点。而音乐剧版的导演则是2014年百老汇《悲惨世界》的复排导演劳伦斯·康纳（LaurenceConnor），编剧是《唐顿庄园》编剧之一朱利安·费洛斯（JulianFellowes）。基于此背景，音乐剧版在改编之初就拥有了大量的观众基础。2015年，音乐剧《摇滚学校》于百老汇首演，大受欢迎之后登上伦敦西区，之后开启了北美、澳洲等地巡演。在中国的巡演紧接着澳洲站，可以说是目前来华巡演的诸多国外音乐剧中，几乎“零时差”来到中国舞台的一部。
“音乐剧大师”韦伯全新作曲
喜欢音乐剧的观众应该不会对音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯（AndrewLloydWebber）陌生，几十年来他已经是“经典音乐剧”的代言人，广为人知的《猫》、《歌剧魅影》、《贝隆夫人》、《万世巨星》等作品都是出自他手，他及他写作的作品曾多次斩获奥斯卡奖、金球奖、格莱美奖、托尼奖及奥利弗等奖项，《摇滚校园》是他目前最新的作品。
有别于电影版，音乐剧版《摇滚学校》中所有的音乐都是根据音乐剧制作而原创，在现场观看时，很难想象当年已67岁的韦伯可以写出如此富有青春气息且热血沸腾的摇滚音乐，尤其《You'reInTheBand》、《IfOnlyYouWouldListen》等歌曲，让现场观众听完后心中激情澎湃。很多观众都表示，看完这部剧之后，对生活充满了热情。
主办方供图
中国演出沿用澳洲原版卡司
卡司对于音乐剧来说很重要，近几年越来越多的国外音乐剧到中国巡演，虽然剧目都很优秀，但巡演班底参差不齐时大大降低了观看体验，消耗观众的热情。因紧接澳洲站的演出，所以此次《摇滚学校》来中国巡演的班底将沿用澳洲原班卡司，整部戏的内容细节也将完全保持一致。
这部戏中最抢眼的当属12位充满活力的小演员。这些小演员只有9到13岁，他们都是百里挑一。《摇滚学校》音乐总监Mark 回忆，“面试的时候来了500多个孩子，很多孩子个子还没有乐器高。在台上表演的时候成年人都免不了紧张，孩子们却呈现出了令人敬佩的专业素质，从来没有出过演出事故。我最喜欢最后一首歌时吉他手‘Zack’的solo独奏，吉他比有些演Zack的孩子还高，有的孩子就会抬起一条腿把吉他搁膝盖上，有的‘Zack’则会坐下来弹。孩子们个性化的即兴演奏，能在每场演出中都给观众带来新鲜感。”
主办方供图
极具代入感的故事
和电影一样，音乐剧版的故事也是讲述了一个略胖的年轻人杜威·费恩（DeweyFinn）一直以来都怀揣着摇滚梦想，期望可以成为摇滚巨星，可却一直生活窘迫。走投无路时，一通本打给他朋友却被他接到的电话改变了费恩的生活。一所纪律严明的小学邀请费恩的朋友去做代课老师，费恩迫于生计决定假扮朋友前去任教。在做假代课老师期间，他发现这群学生各自都有着不错的音乐天赋，结合费恩自己的摇滚梦想，他开始借着上课的时间，带着这群学生一起进入了摇滚的世界。
虽然这是一个发生在美国的故事，但这样纪律严明的上学环境与各地学校一致，并不只是学校，即便是走入职场，在城市的写字楼里工作时也一样面对着与费恩一样的生活压力，需要有些激情为自己释放压力，并找回真正的自我时，摇滚乐就成了最佳选择之一。在现场观看时发现，当音乐剧演到最后，大部分观众都兴奋地饱含热泪，有的回忆自己当年念书时，也遇见了这么一个麻辣教师，有的在感慨曾经人生的选择如果更遵从自我，会不会有不一样的人生。
劳埃德·韦伯也曾经在采访时表示，相较于《摇滚学校》电影把故事做成以杜威为主角的喜剧，他更希望在音乐剧中探索杜威学生们的故事，尤其是孩子们和家长的关系。“《摇滚学校》中的几位儿童演员从五六岁就开始学习声乐、古典乐器；按照父母的要求，循规蹈矩地完成课业，剧中私立学校环境所呈现的，某种程度上也是他们真实的生活。排练几个月后，很多孩子个性发生的变化，让家长感到惊讶”。
这也是劳埃德·韦伯最初被《摇滚学校》故事吸引的地方：音乐对人生的变革力量。或许是音乐剧这个“疯玩”的舞台上释放的个性，让他们更加开朗阳光。《摇滚学校》这部音乐剧没有所谓的“配角”，每一个孩子都是主角。摇滚乐现场强大的热情和感染力，则让观众更有机会重新观察、审视与孩子的关系。
新京报记者 刘臻
撰稿 杨小乱（剧评人）
编辑 田偲妮
校对郭利琴
