原标题：5天千张票！这部改编自东野圭吾的话剧为何火？
由日本作家东野圭吾的小说改编成的话剧作品，近些年频频被搬上舞台，从温情满满的舞台剧版《解忧杂货店》到2018年末大热的音乐剧《白夜行》，这些系列作品在京沪两地引起反响的同时，东野圭吾的作品也得以以一种全新的方式与书迷们有了更亲密的接触。
2019年伊始，东野圭吾《回廊亭杀人事件》首次被改编成同名舞台剧，并于1月9日至10日在北京保利剧院首演。该戏由北京反掌娱乐文化传媒有限公司获得版权并全新制作，青年导演赵淼、唐夏娃担任编剧，赵淼执导，演员均来自于赵淼所创立的“三拓旗剧团”。这部比《白夜行》创作早七年的《回廊亭杀人事件》从未在大陆出版过，是东野圭吾诸多作品中少见的古典本格风代表作，也是最具争议的一部小说。
舞台剧版《回廊亭杀人事件》从2018年11月9日开票以来至12月25日， 3000张票全部售罄，这其中，开票仅五天就售出1000张票。一部没有明星、原著故事也较冷门的话剧，为何能有如此销售佳绩？新京报记者专访北京反掌娱乐文化创始人、舞台剧版《回廊亭杀人事件》制作人姜越，试图揭秘这一现象背后的市场成因。
演出剧照。摄影 王徐峰
东野圭吾这部小说有它自身的市场优势
2018年4月的一天，拿到了东野圭吾小说《回廊亭杀人事件》全IP版权的向上影业负责人找到姜越，希望能将《回廊亭杀人事件》的话剧版搬上舞台。虽然姜越对东野圭吾很多作品一直保有着极大兴趣，但是身处当时所在公司的平台项目调性考虑，悬疑推理类的作品不太适合，因此当时并没有急于接手。直至去年8月，姜越决定走出体制自己创立新公司，第一时间重启了《回廊亭杀人事件》。姜越回忆，当时已经有很多家公司对这一IP产生了浓厚的兴趣，都在竞争，当时东野圭吾仅一部舞台剧的授权价格基本上能到80万到100万，授权时间在5年左右，对于舞台剧制作来说这是一项很大的成本，“参与竞争的几家公司当时的出价其实比我们要高很多，但最后版权方还是选择了我的团队，可能觉得在话剧市场上我们比较有经验，就这样阴差阳错地拿到了版权。”
去年10月创立公司，11月建组，12月底《回廊亭杀人事件》的3000张演出票全部售罄，对这样的销售成绩姜越并不觉得意外，因为自己对公司的市场定位已经提早规划好，他希望第一部就做悬疑推理类的舞台作品。其实在《回廊亭杀人事件》版权的谈判过程中，姜越也寻找过全球其他知名悬疑类作品，但还是觉得东野圭吾在中国关注度更高一点，毕竟是亚洲的作家，而且之前影视方面都有他的作品改编。
姜越坦言，目前市场上做东野圭吾戏剧的公司不多，“比较有名的作品是《解忧杂货店》，该戏在北京、上海口碑都很好，但是《解忧杂货店》并不是真正的悬疑推理，它的主题比较温情。其次悬疑类的音乐剧《白夜行》、《信》以及舞台剧《新参者》这些作品也仅在上海地区上演过。《回廊亭杀人事件》应该算是北京第一部东野圭吾悬疑舞台剧作品，因此大家更想来看东野圭吾的小说在舞台上会怎样呈现。从《回廊亭杀人事件》这部作品入手，其实也有一个市场优势，该小说此前在大陆地区没有发行过，很多观众或东野圭吾的粉丝如果想了解剧情，只能通过舞台剧走入剧场。”
不过姜越始终认为，“无论你以什么形态去展现给观众，只靠东野圭吾四个字能够让市场一票难求那是不可能的。”
演出剧照。摄影王徐峰
“商业作品的标准就是要让观众看进去”
拿到《回廊亭杀人事件》剧本的版权只是制作开始的第一步，寻找主创在姜越看来才是核心环节。“其实我们开始没有排斥找明星，如果第一部作品是明星阵容，对我们新成立的公司来讲能因此有更高的知名度是好事，但请明星其实也不过是借势，如果把票房希望全放在明星上，把请明星当做一个纯市场化的事来做，我们的票房永远卖不回来。”因此在综合考量后，姜越选择了赵淼导演与他的“三拓旗”剧团。
随后，姜越在宣传及系列视觉设计上开始寻找适合的风格。通过音乐剧《白夜行》与舞台剧《新参者》两个案例分析发现，不比明星阵容自带宣传点，《回廊亭杀人事件》在宣传上应该更多注重的是主视觉与剧名的冲击，剧情的渗透，以及给观众普及悬疑推理剧的特点，以此建立合理的观演关系，引导大家能提前区分《回廊亭杀人事件》与其他的话剧、舞剧、儿童剧的不同。
演出剧照。摄影王徐峰
姜越觉得这一次海报的视觉设计，至少吸引了20%-30%的观众，这也是通过多轮的策划，组织，推翻，重新构架。同时沿袭作品调性，姜越最初与导演赵淼沟通时提出了他的要求——赵淼的作品多以形体为主，形体在这部作品里可以是导演加分的手段，但最终一定要按照商业戏剧应有的脉络，“商业作品的标准就是要让观众看进去，能够投入到剧情当中，而不是像其他的悬疑作品，想尽一切办法让观众看不懂。”
这是姜越在复盘《回廊亭杀人事件》市场运营时的心得，究竟这部作品达到了“好看”的商业标准吗？只有走进剧场的观众才能给出答案。
新京报记者 刘臻 编辑 田偲妮 校对 王心
