原标题：百戏节，留下百戏身影（让优秀传统文化活起来）
水袖翻飞，唱腔委婉曲折，声光电的立体配合，让观众沉醉其中。11月27日，陕西省富平县阿宫腔剧团在江苏昆山上演了一出《王魁负义》。
这个有着2400多年历史的古老剧种之所以能登上江南水乡的舞台，得益于中国首届戏曲百戏（昆山）盛典（简称百戏盛典）的举行。百戏盛典由文化和旅游部艺术司、江苏省文化厅共同主办，于10月26日至12月7日在昆山举办，并将在今后3年内把全国348个戏曲剧种的经典剧目（折子戏）集中到昆山展演。
在举办百戏盛典的同时，主办方也为保护戏曲文化做出自己的努力。每场演出开始前，昆山都会邀请各参演单位捐赠代表本剧种的服装、道具、剧本等物品，并以此为基础建设戏曲博物馆。此外，昆山还邀请各参演单位种植象征本剧种的树木，共建“百戏之林”，设立剧种铭牌。“此次百戏盛典过后，部分小剧种仍有可能会消亡，成为‘绝唱’，但他们的‘身影’将永远留存在昆山。”昆山市委书记杜小刚说。
困境
京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，这广为人知的五大戏曲剧种，构筑了中华戏曲百花苑的底色，可除此之外，其它戏曲有怎样的生存状态，却并不为人所知。
全国地方戏曲剧种普查显示，截至2015年8月31日，全国共有348个剧种，其中分布在2个省区市以上（含）的剧种48个，仅分布在1个省区市的剧种有300个。120个剧种仅有1个国办专业剧团，还有107个剧种没有专业剧团。而当前全国具有创作演出能力的剧种不足戏曲剧种的1/3。
“全国348个剧种，大部分发展都不是那么兴盛。”全国地方戏曲剧种普查工作办公室副主任王晓珊说，显然，写再多报告、提供再多表格，都不如一个真实的舞台展现来得直观。
在这一背景下，文化和旅游部与江苏省开始探索新的保护形式，举办中国首届戏曲百戏（昆山）盛典。这是个旨在展示全国所有戏曲剧种的独特魅力，激发戏曲剧种活力和戏曲院团潜力的盛会。
在展演的剧团中，来自河南省三门峡市陕州区大营镇峪里村的扬高戏剧团格外显眼。扬高戏是典型的濒危剧种，剧团成员全部由农民组成，他们当中年龄最小的也超过50岁，年龄最大的是75岁的团长李超伦，一直以来，演员们农忙时下地耕种，农闲时集中排练。
李超伦回忆，1965年他接手剧团时，很多村民都会唱扬高戏，但如今，全村1600多人中，仅有20多人会唱了。民间剧团缺少经费，年轻人不愿意加入，这些现实问题都阻碍着扬高戏的传承与发展。这次剧团受邀展演，演员们都高兴得睡不着觉。
“虽然演出时间总共才20分钟，但能在百戏盛典上展演，对我们来说是一种极大的鼓舞。为推广扬高戏，我们默默坚守了几十年，终于得到了认可。”李超伦说，为了参加展演，峪里村村委会资助了1万多元，不足的经费都是演员们自己拼凑的。
热情
李加东周是青海藏剧团的团长助理，11月18日，他带着全团近40人，从黄南藏族自治州来到昆山，除去路上的时间，他们在这里只停留3天，表演两场藏戏。
11月22日晚，在昆山当代昆剧院，青海藏剧团和平弦戏团同台演出。藏剧团表演的是他们的经典剧目《松赞干布》和史诗说唱《格萨尔王》的片断，以及黄南藏戏和京剧融合表演的《和缘》。
尽管现场观众听不懂藏语，但一鼓一钹压节奏，高亢雄浑的唱腔，气势磅礴的伴唱，仍让这场表演赢得了阵阵掌声。
松赞干布的扮演者索他先说，这次到昆山表演，让他们在推广藏戏的路上，又增加了一个城市，也让他们和其他剧团有了学习交流的机会。
老家在内蒙古包头市的白玉龙，来昆山已经12年了。这次百戏盛典，他的家乡戏二人台也将进行展演，白玉龙为在异乡看一场家乡戏，早早就加入购票大军，但因为场次人气太高，他没买到票。昆山市文广新局工作人员了解情况后，多方沟通、协调，为白玉龙拿到门票，圆了他的心愿。白玉龙说，以前在包头，逢年过节，搭上戏台，唱上一出二人台，是老人、小孩最喜欢的节目。“没想到在昆山还能看到家乡的演出，这机会真的很难得。”
观众的热情，在观演人数上有更直观的体现。在两场折子戏演出中，每场开放座位395个，10月30日售票346张，实际到场260人；10月31日售票292张，实际到场286人。昆山市副市长李文说，昆山承办此次活动，除了担起保护中国戏曲的大任，也是希望把百戏盛典办成一项文化惠民的品牌活动。随着活动影响力和观众组织效率不断提升，购票观演的热度也在不断提升，这也印证了群众对中国戏曲的喜爱。
昆山市文广新局局长徐红生介绍说，2018年共安排了120个剧种、156个剧目的展演。他们对活动进行广泛宣传，在几大票务网网上售票，通过昆山市工商联、总工会、各大商会组织全国在昆山工作人员看家乡戏，通过新媒体网络留言赠票等多种方式，让更多人能够分享这场戏曲盛宴。
希望
山东省戏剧家协会主席陈鹏自开幕以来，一场不落地观演。在看到盛况的同时也深刻感受到了当前戏曲保护的不足。“过去我们对戏曲艺术的引导，更多地集中在剧目上。”陈鹏说，“由于不重视对剧种的培育，导致很多剧种艺术品质雷同，多戏一面。”
上海师范大学教授朱恒夫则希望，通过举办百戏盛典，保存多样性剧种。这不仅是为满足人民群众欣赏本地戏剧的需要，也是保护丰富的艺术基因和地域文化，给人们留下乡愁。“如果不加保护让它们自生自灭，这些基因也就随之消失了。一旦失去，再想找回来，就不容易了”。
中国戏曲学院教授傅谨认为，百戏盛典最直接的意义，就是促使各地文化主管部门改变观念，给予各地现存的小剧种足够的重视。
专家的意见与主办者不谋而合。文化和旅游部艺术司副司长吕育忠说，举办百戏盛典的初心，一方面是进一步开发和利用戏曲普查成果，展示地方戏曲独特的魅力，激发戏曲院团的潜力和活力；另一方面，也是为了激发社会各界重视中华优秀传统文化，改善戏曲艺术整体的生存环境和戏曲从业者的生存状态，让他们潜心钻研艺术。
在百戏盛典上，类似于扬高戏这样的濒危剧种还有很多，昆山市委宣传部部长许玉连说，很多小剧种面临着各种各样的现实困难，希望通过这次百戏盛典，救活一些濒危剧种。“部分戏曲很可能仍会消亡，但我们的视频、博物馆藏品，都将是这些戏曲存在过的记忆。”许玉连说，“希望通过大家的努力，能够留住更多剧种。”
