原标题：“艺术+”科技、旅游、金融 在上海看演艺跨界的创新活力
新华社上海10月26日电 题：“艺术+”科技、旅游、金融 在上海看演艺跨界的创新活力
新华社记者王默玲
穿戴上VR设备在剧场空间探索未来世界，身处剧院亦能成为拯救宇宙飞船的“大英雄”，打开胃口便能美食与戏剧共享……在第二十届中国上海国际艺术节演艺项目创投会上，来自世界各地的制作公司端出一道道创意十足的演艺跨界“菜品”，在上海投出寻求合作的橄榄枝。
20岁正青春的中国上海国际艺术节，探索前沿艺术，为全球艺术家、制作人搭建平台，共商科技、旅游、金融为艺术带来的创新活力。
如临其境 科技让“观众”成为“参与者”
“我们将用VR、AR、交互技术，让观众体验一次前所未有的时空之旅，每15分钟25个观众入场，在戏剧空间亲自探索解读其中的科幻故事。”英国“浸没”演出公司执行艺术总监约翰·芒罗带来沉浸式戏剧《明镜之路》，“我们把上海定为作品的初始制作地，希望能以中国为起点，走向西方、欧洲和美国。”
观众不再满足于做单纯的“看客”，更希望全面感受和深度参与到一部戏剧之中。“娱乐边界从单纯的舞台演出拓展至沉浸式体验。VR、AR等科技手段的不断革命带来了受众体验感的升级换代。”上海瑞力投资基金管理有限公司董事长程峰说。
此前已成功在上海上演沉浸式互动体验项目《爱丽丝冒险奇遇记》的英国WE文化传播公司，这次又将融合多媒体艺术装置与美食，打造《味蕾殿堂》给观众提供包括味觉在内的多感官艺术之旅。
“技术最初被认为对艺术是有威胁性的，但事实证明，技术的利用能打通观众不同的神经系统，放大人类的艺术体验，甚至能克服语言与文化的障碍，加速不同产业、不同国家地区之间的交流合作。”美国纽约三腿狗艺术科技中心执行艺术总监凯文·坎宁安说。
文旅相融 艺术让“舞台”变身旅游“目的地”
“已完成《不眠之夜》的25刷，距离50刷目标还有半程。”在香港工作的白领小易是戏剧的狂热爱好者，当知道风靡纽约的浸没式戏剧《不眠之夜》落地上海，她已经飞来上海十多次，只为一遍遍去体验戏剧中不同的故事线，“不算机票、住宿，单是门票就花掉了近两万块，真是领会了上海的‘魔力’。”
“伦敦是全球知名的演艺之都，拥有200多个剧院，分析研究显示，戏剧是把全球游客吸引到伦敦来的重要因素。”英国伦敦剧院协会总裁朱利安·伯德认为，演艺产业的蓬勃发展可以造就一座城市的魅力“名片”。
来自浙江嵊州的越剧小镇则瞄准了环上海3小时的文化旅游线路，在山水田园之间建起10个风格功能各异的剧院，依托当地越剧教育资源，从传统文化入手，为都市中的人提供一种清闲与文化享受兼具的旅游方式。
“上海正在着力打造亚洲演艺之都，艺术节也始终关注上海演艺产业的创新发展模式。”上海市文化广播影视管理局副局长金雷表示，演艺产业整体实力的增加，也让上海成为带动长三角演艺市场的高地。
金融关注 资本让艺术不仅“落地”更能“衍生”
“上海银行文化支行曾为《不眠之夜》项目提供过一笔1600万元的贷款，近日贷款已全部还清。”上海银行市北分行文化产业特色支行行长李文静说，这部一年300多场、场场爆满的戏剧是金融与演艺产业结合非常成功的案例。
在投资者看来，资本不仅让高入云端的艺术“落地生根”，还能继续“开枝散叶”衍生出更多的市场空间。“一部戏剧可以转变成优质的IP，从舞台走向影视、出版、动漫等。一个剧场也可以演变成文化综合体，文化讲座、衍生体验都可以在这个空间中发生。” 程峰表示，资本可以重新发掘文化艺术市场的功能。
资本重点关注演艺产业，是否会影响艺术质量？“从伦敦、纽约这些世界演艺之都的实践中可以看出，产业的繁荣和艺术质量是成正比的。”上海戏剧学院院长黄昌勇说，“艺术质量越高的作品越可能变成产品，艺术质量差的作品即便成为产品也无法久远。正如好的作品获利性更加长远一样，产业发展与艺术质量的正比不会当下立刻显现，但长久终将会被看到。”